Incredible Bongo Band era un progetto iniziato nel 1972 da Michael Viner, un artista discografico manager e dirigente della MGM Records. Viner è stato chiamato a integrare la colonna sonora del film di serie B La cosa a due teste. La produzione della band consisteva in musica allegra, funky e strumentale. Molti brani erano cover di canzoni popolari dell'epoca caratterizzate dall'importanza di tamburi bongo, tamburi conga, tamburi rock e ottoni. Bongo Rock è stato descritto nel libro di Robert Dimery 1001 Albums You Must Hear Before You Die.
Shaft è un doppio album di Isaac Hayes, registrato per l'etichetta Enterprise della Stax Records come colonna sonora LP per il film blaxploitation Shaft del 1971 di Metro-Goldwyn-Mayer. L'album è costituito principalmente da brani strumentali composti da Hayes come colonna sonora per il film. Sono incluse tre selezioni vocali: “Soulsville”, “Do Your Thing” e “Theme from Shaft”. Un successo commerciale e di critica, Shaft è il lavoro più noto di Hayes e l'LP più venduto mai pubblicato su un'etichetta Stax. Nel 2014, l'album è stato aggiunto al National Recording Registry dalla Library of Congress per essere “culturalmente, storicamente, o esteticamente significativo.”
In a Silent Way è un album in studio del trombettista, compositore e bandleader jazz americano Miles Davis, pubblicato il 30 luglio 1969 su Columbia Records. Prodotto da Teo Macero, l'album fu registrato in una sola sessione il 18 febbraio 1969, al CBS 30th Street Studio di New York City. Macero ha curato e arrangiato le registrazioni di Davis dalla sessione per produrre l'album. Segnando l'inizio del suo periodo “elettrico”, In a Silent Way è stato considerato dagli scrittori musicali come la prima registrazione fusion di Davis, a seguito di uno spostamento stilistico verso il genere nei suoi dischi precedenti e nelle esibizioni dal vivo. Al momento della sua uscita, l'album fu accolto da polemiche tra i critici musicali, in particolare quelli della musica jazz e rock, che erano divisi nella loro reazione alla sua struttura musicale sperimentale e all'approccio elettrico di Davis. Fin dalla sua prima accoglienza, è stato considerato da fan e critici come uno dei lavori più grandi e influenti di Davis. Nel 2001, Columbia Legacy e Sony Music hanno pubblicato il cofanetto di tre dischi The Complete In a Silent Way Sessions, che include tracce aggiuntive
Introducing The Hardline According To Terence Trent D'Arby è l'album di debutto in studio di Terence Trent D'Arby. È stato pubblicato nel luglio 1987 su Columbia Records e ha debuttato al numero uno nel Regno Unito, trascorrendo un totale di nove settimane (non consecutive) in cima alla classifica degli album del Regno Unito. Ha raggiunto il numero 1 in Australia e Svizzera. Alla fine è stato certificato 5 volte platino (per un fatturato di 1,5 milioni di copie). In tutto il mondo, l'album ha venduto un milione di copie entro i primi tre giorni dalla vendita. L'album fu un successo anche negli Stati Uniti, anche se il suo successo fu più lento. Fu pubblicato lì nell'ottobre 1987, raggiungendo infine il numero quattro il 7 maggio 1988, la stessa settimana in cui il singolo “Wishing Well” raggiunse il numero uno nella Billboard Hot 100 degli Stati Uniti. Raggiunse il picco più alto nella classifica Billboard R&B Albums. al numero uno più o meno nello stesso periodo. Altri singoli dell'album includevano “If You Let Me Stay”, che fu una delle prime dieci hit nel Regno Unito, e “Sign Your Name”, che raggiunse il numero quattro della Billboard Hot 100 e numero due nel Regno Unito. Anche un quarto singolo, “Dance, Little Sister”, raggiunse la top 20 del Regno Unito. Come era comune per gli artisti più venduti dell'epoca, i singoli furono pubblicati in una miriade di edizioni limitate in più formati. Questi sono stati sostenuti da una moltitudine di brani in studio e dal vivo non contenuti in album.
A Love Supreme è un album del sassofonista jazz americano John Coltrane. Lo registrò in una sessione il 9 dicembre 1964, al Van Gelder Studio di Englewood Cliffs, nel New Jersey, alla guida di un quartetto composto dal pianista McCoy Tyner, dal bassista Jimmy Garrison e dal batterista Elvin Jones. A Love Supreme è stato pubblicato da Impulse! Registra nel gennaio 1965. Uno degli album più venduti di Coltrane, è ampiamente considerato il suo capolavoro.
Golden Hour è il quarto album in studio della cantante e cantautrice americana Kacey Musgraves, pubblicato il 30 marzo 2018 tramite MCA Nashville. Musgraves ha co-scritto tutte le 13 tracce e ha co-prodotto l'album con Daniel Tashian e Ian Fitchuk. Un disco country pop, Golden Hour contiene anche elementi di disco, elettropop, elettronica e yacht rock. Golden Hour ha debuttato al numero quattro della Billboard 200 degli Stati Uniti. Ricevendo ampi consensi dalla critica, l'album e le sue canzoni hanno vinto in tutte e quattro le nomination. categorie al 61° Grammy Awards, tra cui Album dell'anno e Miglior album country. Anche i primi due singoli dell'album hanno vinto premi: “Butterflies” per la migliore performance solista country e “Space Cowboy” per la migliore canzone country. Golden Hour ha anche vinto l'Album dell'anno alla 52esima edizione dei Country Music Association Awards. Nel 2020, Golden Hour è stato classificato al 270 posto nella lista dei 500 migliori album di tutti i tempi di Rolling Stone.
Bug è il terzo album in studio del gruppo rock alternativo americano Dinosaur Jr., pubblicato nell'ottobre 1988 tramite SST Records. Blast First e Au Go Go Records hanno pubblicato l'album rispettivamente nel Regno Unito e in Australia. È stato l'ultimo album dei Dinosaur Jr. con il bassista originale Lou Barlow fino a Beyond nel 2007. Nonostante sia uno dei preferiti di molti fan dei Dinosaur Jr., J Mascis ha detto che è il suo album dei Dinosaur Jr. meno preferito. La versione di “Keep The Glove” inclusa nella ristampa del 2005 non è la stessa versione sul lato b del singolo “Freakscene” o della compilation “Fossils”. Il critico di NME Jack Barron ha considerato Bug “la dichiarazione rock più completa dell'anno finora” in una recensione del 1988 per la rivista, notando l'approccio prevalentemente “torpido” di Dinosaur Jr. e commentando che la musica “fa trepidare la realtà quotidiana”, mentre valutando l'album “8.999999” su una scala di dieci punti.
Sulk è il secondo album in studio della band post-punk e pop scozzese The Associates. È stato pubblicato il 14 maggio 1982 per la propria etichetta Associates di Beggars Banquet Records per il Regno Unito e in tutto il resto d'Europa su WEA Records e negli Stati Uniti il 4 ottobre su Sire Records. Rimase nella classifica degli album del Regno Unito per 20 settimane, raggiungendo il numero 10, e fu incoronato album dell'anno dalla rivista musicale britannica Melody Maker. Sebbene sia stato il disco rivoluzionario del gruppo sia dal punto di vista critico che commerciale, doveva essere l'ultimo album in studio registrato dalla coppia originale di Alan Rankine e Billy Mackenzie, poiché Rankine se ne andò quattro mesi dopo la sua uscita. Sulk è stato nominato album dell'anno per il 1982 da Melody Maker e si è piazzato al numero 18 nella lista degli album dell'anno della critica NME. esaminando la ristampa del 2000 David Peschek di Mojo definì Sulk “il loro capolavoro florido e isterico” e osservò: “Questa rimane musica straordinariamente potente, un depositario dell'alterità che manca al pop contemporaneo”. Simon Reynolds ha dichiarato in Uncut che “Sulk è così adorabile che è straziante ... Gli Associates hanno riempito nel pop tutto lo squilibrio e la voluttuosità satura di texture della psichedelia”. Ned Raggett di AllMusic ha detto che Sulk era “molto probabilmente gli Associates nel periodo migliore della loro carriera. Il falsetto di cabaret incredibilmente penetrante di Mackenzie rivaleggia con quello dell'ovvio modello Russell Mael di Sparks, mentre l'orecchio di Rankine per gli hook inaspettati e gli arrangiamenti radicali ribalta gli stereotipi della musica synth dei primi anni '80 nelle loro teste. Anche il lavoro di basso dell'ex membro dei Cure Michael Dempsey non è fegato tritato, e il risultato è un trionfo disordinato ma meraviglioso, non importa quale versione si trovi.”
Da Capo è il secondo album in studio del gruppo rock psichedelico americano Love, pubblicato nel novembre 1966. È stato registrato tra settembre e ottobre 1966 agli RCA Studios di Hollywood, California.
Leftism è l'album di debutto in studio del duo inglese di musica elettronica Leftfield, pubblicato nel 1995 dalla Columbia Records. Conteneva una miscela di nuove tracce insieme a versioni rielaborate dei precedenti singoli di Leftfield. L'album contiene guest spot di musicisti non associati alla musica dance dell'epoca come John Lydon dei Public Image Ltd. (e precedentemente dei Sex Pistols) e Toni Halliday dei Curve. L'album è stato descritto come progressive house, anche se alcuni giornalisti hanno trovato quell'etichetta troppo limitante, suggerendo che l'album incorporasse molti generi. Dopo aver completato l'album, il duo inizialmente non ne era soddisfatto. Alla sua uscita, l'album fu ben accolto dalla stampa britannica con recensioni positive da NME e Q. L'album fu nominato per il Mercury Prize nel 1995 ma perse contro Dummy di Portishead. Leftism vendette bene e venne rilasciato mesi dopo negli Stati Uniti. I critici hanno elogiato l'album come uno dei maggiori lavori di musica dance lungo un album, con Q che lo definisce “la prima esperienza album veramente completa creata da musicisti house e la prima tipicamente britannica”.
