Paris 1919 è il terzo album in studio da solista del musicista gallese John Cale. È stato pubblicato il 25 febbraio 1973 dalla Reprise Records.
È stato prodotto da Chris Thomas, che aveva precedentemente lavorato alla produzione di Procol Harum. In contrasto con la natura sperimentale di gran parte del lavoro di John Cale prima e dopo Paris 1919, l'album è noto per il suo stile influenzato dall'orchestra, che ricorda la musica pop rock contemporanea .
Il titolo è un riferimento alla Conferenza di pace di Parigi del 1919 e il contenuto della canzone esplora vari aspetti della cultura e della storia dell'Europa occidentale dell'inizio del XX secolo. L'album ha ricevuto elogi dalla critica da diverse pubblicazioni nel corso degli anni, tra cui AllMusic e Rolling Stone.
È stato ristampato il 19 giugno 2006 da Rhino Records.
White Light/White Heat è il secondo album in studio del gruppo rock americano The Velvet Underground.
Rilasciato il 30 gennaio 1968, su Verve Records, è stata l'ultima registrazione in studio della band con il polistrumentista e membro fondatore John Cale.
Registrato dopo che Reed ha licenziato Andy Warhol, che aveva prodotto il loro album di debutto The Velvet Underground & Nico, hanno assunto Steve Sesnick come manager e hanno assunto il produttore Tom Wilson che aveva lavorato al debutto della band. White Light/White Heat è stato progettato da Gary Kellgren.
L'album include temi liricamente trasgressivi come il loro debutto, esplorando argomenti come il sesso, le anfetamine e le drag queen. Reed è stato ispirato da una varietà di autori, tra cui William S. Burroughs e Alice Bailey, ei testi creano un cast di personaggi, come in “The Gift” e quelli nominati in “Sister Ray”. Musicalmente, ha preso influenza dalla musica jazz e da musicisti come il sassofonista Ornette Coleman. Warhol ha ideato la copertina dell'album, sebbene sia ufficialmente non accreditato.
White Light / White Heat è stato registrato rapidamente e modellato sul suono dal vivo e sulle tecniche di improvvisazione della band, dal momento che spesso suonavano ad alto volume con nuove apparecchiature da un accordo di sponsorizzazione con Vox. Tuttavia, il prodotto finale è stato compresso e distorto: la maggior parte dei membri era insoddisfatta del prodotto finale ed è stato seguito dal meno sperimentale The Velvet Underground l'anno successivo; Cale avrebbe lasciato la band più tardi nel 1968. Il livello di distorsione divenne un prototipo per il punk rock e il noise rock. I 17 minuti di “Sister Ray” sono ampiamente considerati la traccia più importante da critici e fan.
White Light / White Heat ha venduto meno copie di The Velvet Underground e Nico, e ha raggiunto la posizione 199 nella classifica Billboard Top LPs. L'unico singolo dell'album, “White Light / White Heat”, non è riuscito a classificare, cosa che la band ha incolpato dei divieti di airplay e della mancanza di promozione da parte di Verve. L'album è stato respinto da molti critici musicali mainstream contemporanei, anche se i giornali underground se ne sono accorti. Alla fine, White Light/White Heat ha avuto un impatto enormemente significativo sulle prime forme di punk rock e no wave ed è apparso in diverse liste dei più grandi album di tutti i tempi.
Darkness on the Edge of Town è il quarto album in studio del cantautore americano Bruce Springsteen, pubblicato il 2 giugno 1978 dalla Columbia Records.
L'album ha segnato la fine di un intervallo di tre anni tra gli album causato da obblighi contrattuali e battaglie legali con l'ex manager Mike Appel.
Le recensioni per Darkness on the Edge of Town sono state straordinariamente positive. I critici hanno elogiato la maturità dei temi e dei testi dell'album. Rimane uno dei dischi più apprezzati di Springsteen sia dai fan che dalla critica e molte delle sue canzoni sono diventate punti fermi delle esibizioni dal vivo di Springsteen. Nel 2020, si è classificato al numero 91 nella lista di Rolling Stone dei 500 migliori album di tutti i tempi.
Jagged Little Pill è il terzo album in studio della cantante canadese Alanis Morissette, pubblicato il 13 giugno 1995 dalla Maverick.
È stato il suo primo album ad essere pubblicato in tutto il mondo.
Ha segnato un allontanamento stilistico dal suono dance-pop dei suoi primi due album, Alanis (1991) e Now Is the Time (1992).
Morissette ha iniziato a lavorare all'album dopo essersi trasferita dalla sua città natale, Ottawa, a Toronto, facendo pochi progressi fino a quando non si è recata a Los Angeles, dove ha incontrato il produttore Glen Ballard. Morissette e Ballard hanno avuto una connessione immediata e hanno iniziato a scrivere insieme e sperimentare con i suoni. La sperimentazione ha portato a un album rock alternativo che prende influenza dal post-grunge e dal pop rock e presenta chitarre, tastiere, drum machine e armonica. I testi toccano temi di aggressività e relazioni infruttuose, mentre Ballard ha introdotto una sensibilità pop all'angoscia di Morissette. Il titolo dell'album è tratto da un verso nella prima strofa della canzone “You Learn”.
Jagged Little Pill è stato un successo commerciale mondiale, raggiungendo la vetta delle classifiche in tredici paesi. Con vendite di oltre 33 milioni di copie in tutto il mondo, è uno degli album più venduti di tutti i tempi e ha reso Morissette il primo canadese a raggiungere il doppio delle vendite di diamanti. Jagged Little Pill è stato nominato per nove Grammy Awards, vincendone cinque, incluso Album of the Year, rendendo l'allora 21enne Morissette l'artista più giovane a vincere il massimo riconoscimento fino a quel momento.
Rolling Stone ha classificato Jagged Little Pill al numero 69 nella sua lista 2020 dei “500 migliori album di tutti i tempi”. L'album è stato ripubblicato due volte: il 30 ottobre 2015, in un'edizione deluxe a 2 dischi e una edizione da collezione di dischi che commemora il suo 20° anniversario; e il 26 giugno 2020, in un'edizione deluxe per il 25° anniversario. Una ri-registrazione acustica dell'album è stata rilasciata il 13 giugno 2005, in occasione del suo decimo anniversario. Una produzione teatrale musicale basata sull'album è stata presentata in anteprima all'American Repertory Theatre di Cambridge il 5 maggio 2018; si è trasferito a Broadway l'anno successivo ed è stato nominato per 15 Tony Awards, incluso il miglior musical.
Un tour mondiale per celebrare il 25° anniversario di Jagged Little Pill è iniziato all'inizio del 2020 ma è stato rinviato a causa della pandemia di COVID-19.
Water from an Ancient Well è un album jazz del pianista sudafricano Abdullah Ibrahim, pubblicato per la prima volta nel 1986.
L'album è stato incluso anche nel libro 1001 Albums You Must Hear Before You Die.
Elephant è il quarto album in studio del duo rock americano The White Stripes.
L'album ha ottenuto il plauso della critica e il successo commerciale, guadagnandosi una nomination per l'album dell'anno e una vittoria per il miglior album di musica alternativa ai 46 ° Grammy Awards nel 2004, raggiungendo il numero sei nelle classifiche di Billboard negli Stati Uniti e in cima alle classifiche degli album del Regno Unito. Negli anni successivi, l'album è stato spesso citato come il miglior lavoro dei White Stripes e uno dei migliori album degli anni 2000; La rivista Rolling Stone lo ha classificato al 390 ° posto nella lista dei “500 migliori album di tutti i tempi”, e successivamente al quinto miglior album del decennio. La Third Man Records ha pubblicato una ristampa in vinile rosso, bianco e nero in edizione limitata di Elephant il 20 aprile 2013, per celebrare il decimo anniversario dell'album, come esclusiva del Record Store Day. L'edizione speciale del Record Store Day 2013 e le ristampe in vinile nero da 180 grammi di agosto 2013 sono state stampate alla United Record Pressing di Nashville, TN.
Disraeli Gears è il secondo album in studio del gruppo rock britannico Cream.
Fu pubblicato nel novembre 1967 e raggiunse la quinta posizione nella classifica degli album del Regno Unito, e il numero 1 nelle classifiche svedesi e finlandesi.
L'album è stato anche il numero 1 per due settimane nella classifica degli album australiani ed è stato elencato come l'album numero 1 del 1968 da Cash Box nella classifica degli album di fine anno negli Stati Uniti.
L'album è considerato dalla critica come uno dei più grandi album di tutti i tempi.
L'album contiene i singoli “Strange Brew” e “Sunshine of Your Love”, così come i rispettivi lati B “Tales of Brave Ulysses” e “SWLABR”.
L'album originale di 11 tracce è stato rimasterizzato nel 1998 e successivamente pubblicato come Deluxe Edition a due dischi nel 2004.
Maxwell's Urban Hang Suite è l'album di debutto del cantautore R&B americano Maxwell.
È stato registrato nel 1994 e nel 1995, poi pubblicato il 2 aprile 1996 dalla Columbia Records.
Maxwell ha scritto e prodotto in gran parte l'album da solo, registrando in sessioni presso Electric Lady Studios, RPM, Sorcerer e Chung King Studios a New York City e CRC Studios a Chicago.
La musica che ne risulta è caratterizzata da un suono dolce e scanalato con elementi di funk, jazz, soul armonioso e tempesta tranquilla. Un concept album, Urban Hang Suite di Maxwell è stato composto come un ciclo di canzoni incentrato su una storia d'amore per adulti, basato in parte sulle esperienze personali di Maxwell.
L'Urban Hang Suite di Maxwell non fu un successo commerciale immediato, ma fu aiutato dall'uscita del suo secondo singolo “Ascension (Don't Ever Wonder)” nel luglio 1996, e l'album alla fine divenne un milione di venditori. Fu anche un successo con la critica, che lo elogiò come un allontanamento dall'R & B mainstream e orientato all'hip hop dell'epoca, guadagnando a Maxwell numerosi riconoscimenti e confronti con cantanti soul del passato, in particolare Marvin Gaye e Prince. Il successo di Urban Hang Suite di Maxwell ha elevato la reputazione di Maxwell a quella di un sex symbol e di un artista notevole nell'industria musicale.
Gli è stato attribuito il merito di aver plasmato il movimento “neo soul” di musicisti che è salito alla ribalta alla fine degli anni '90. Insieme a Brown Sugar (1995) di D'Angelo e Baduizm (1997) di Erykah Badu, l'album ha fornito esposizione commerciale al neo soul e da allora è stato citato da diversi critici come il più grande lavoro di Maxwell.
Rattus Norvegicus (titolo alternativo The Stranglers IV) è l'album di debutto in studio degli Stranglers, pubblicato il 15 aprile 1977.
È stato uno degli album più venduti dell'era punk in Gran Bretagna, raggiungendo infine il disco di platino.
Due dei suoi brani, “Peaches” e “(Get A) Grip (On Yourself)”, sono stati pubblicati come singoli da 7 pollici nel Regno Unito.
