Rumors è l'undicesimo album in studio del gruppo rock britannico-americano Fleetwood Mac, pubblicato il 4 febbraio 1977 dalla Warner Bros. Records.
Registrato in gran parte in California nel 1976, è stato prodotto dalla band con Ken Caillat e Richard Dashut.
La band voleva espandere il successo commerciale del loro album omonimo del 1975. Il gruppo ha registrato l'album all'indomani della rottura delle relazioni tra i suoi membri e dell'uso pesante di droghe, entrambi fattori che hanno plasmato i testi dell'album. Registrato con l'intenzione di fare “un album pop”, la musica dell'album includeva considerevoli sonorità pop rock, caratterizzate da ritmi accentati e tastiere elettriche come il Fender Rhodes e l'organo Hammond B3.
L'album è stato rinviato a causa di ritardi nel processo di missaggio. Dopo l'uscita dell'album, i Fleetwood Mac hanno intrapreso tour promozionali in tutto il mondo. Rumors è diventato il primo album numero uno della band nella classifica degli album del Regno Unito e ha anche superato la Billboard 200 degli Stati Uniti. Le canzoni “Go Your Own Way”, “Dreams”, “Don't Stop” e “You Make Loving Fun” sono state pubblicati come singoli, ognuno dei quali ha raggiunto la top 10 degli Stati Uniti, con “Dreams” che ha raggiunto il numero uno. Rumors è stato un successo commerciale immediato, vendendo oltre 10 milioni di copie in tutto il mondo in appena un mese dalla sua uscita. Ha raccolto ampi consensi da parte della critica, con elogi incentrati sulla qualità della produzione e sulle armonie, che spesso si basavano sull'interazione tra tre cantanti e ha ispirato il lavoro di atti musicali di generi diversi.
Ha vinto l'album dell'anno ai Grammy Awards del 1977. Ha venduto oltre 40 milioni di copie in tutto il mondo, rendendolo uno degli album più venduti di tutti i tempi. A livello nazionale, ha ricevuto le certificazioni Diamond in diversi paesi, tra cui Regno Unito, Canada e Australia, ed è stato certificato 20 volte platino negli Stati Uniti. Spesso considerato l'opera magnum dei Fleetwood Mac, Rumors è stato spesso citato come uno dei più grandi album di tutti i tempi. Nel 2004, Rumors è stato rimasterizzato e ristampato con l'aggiunta di “Silver Springs”, che era stato escluso dall'originale, e un CD bonus di outtakes dalle sessioni di registrazione. Nel 2003 è stato inserito nella Grammy Hall of Fame. Nel 2018 è stato selezionato per la conservazione nel National Recording Registry, essendo ritenuto “culturalmente, storicamente o artisticamente significativo” dalla Library of Congress. Nel 2020, Rumors è stato classificato come il settimo miglior album di tutti i tempi nella lista di Rolling Stone dei “500 migliori album di tutti i tempi”.
Moby Grape è l'album di debutto del 1967 del gruppo rock Moby Grape.
Provenienti dalla scena di San Francisco, la loro reputazione crebbe rapidamente a proporzioni immense, portando a una guerra di offerte e a un contratto con la Columbia Records.
L'album ha raggiunto la posizione # 24 nella classifica degli album di Billboard 200 nel settembre 1967.
There's A Riot Goin' On è il quinto album in studio di American Funk e Soul Band Sly e The Family Stone.
È stato registrato dal 1970 al 1971 presso i Record Plant Studios di Sausalito, in California, e pubblicato più tardi quell'anno il 1 ° novembre da EPIC Records.
La registrazione è stata dominata dal frontman della band Sly Stone durante un periodo di elevato consumo di droghe e tensione intra-gruppo.
Con l'album, Sly e Family Stone si allontanarono dall'ottimista anima psichedelica della loro musica precedente e esploravano un suono più oscuro e più impegnativo, che impiegava ritmi funk spigolosi, tamburi primitivi e un mix denso.
L'album è stato certificato Platinum dalla Recording Industry Association of America (RIAA) per le vendite di almeno un milione di copie negli Stati Uniti. Originariamente rilasciato a recensioni miste, l'album è stato elogiato come una delle più grandi e influenti registrazioni di tutti i tempi, avendo avuto un impatto sui generi funk, jazz-bunk e hip hop in particolare. Si colloca frequentemente e molto nelle liste migliori dell'album di molte pubblicazioni, tra cui “500 album più grandi di tutti i tempi” di Rolling Stone, su cui si è classificato 99 ° nel 2003 e 82 nel 2020.
Mask è il secondo album in studio del gruppo rock gotico inglese Bauhaus.
È stato pubblicato il 16 ottobre 1981 dall'etichetta discografica Beggars Banquet
Dog Man Star è il secondo album del gruppo rock alternativo inglese Suede, pubblicato nell'ottobre 1994 su Nude Records.
L'album è stato registrato a Londra presso gli studi Master Rock all'inizio del 1994 ed è stato prodotto da Ed Buller.
È stato l'ultimo album dei Suede con il chitarrista Bernard Butler; Le crescenti tensioni tra lui e il cantante Brett Anderson si sono concluse con Butler che ha lasciato la band prima che la registrazione fosse completata. Di conseguenza, alcune tracce dell'album dovevano essere rifinite con l'assistenza di musicisti di sessione.
In contrasto con il loro album di debutto Suede, che mostrava le influenze di David Bowie e degli Smiths, Dog Man Star esibisce un'estetica più varia e attinge da una gamma più ampia di influenze.
Sebbene non abbia venduto sulla stessa scala del suo predecessore, ha raggiunto il numero tre della classifica degli album del Regno Unito ed è stato certificato disco d'oro dalla BPI nel novembre 1994. Descritto da Rolling Stone come “uno degli album più pretenziosi mai pubblicati da un major”, il disco è stato pubblicato in un clima musicale britannico diverso rispetto alla loro discografia fino a quel momento.
Al passo con la scena musicale mainstream, ha caratterizzato la band che si allontanava dal “Britpop pack” di band. Mentre Dog Man Star è stato acclamato da molti recensori come un capolavoro, la tendenza verso il “lad pop” ha visto la sua classifica e successo delle vendite oscurato. All'epoca era generalmente trascurato e polarizzò i critici americani, alcuni etichettandolo come pretenzioso. L'album ha nel tempo raccolto più ampi consensi da parte della critica. Nel decennio tra la separazione dei Suede nel 2003 e l'uscita di Bloodsports, Dog Man Star ha costantemente guadagnato un forte seguito come disco rock classico. Nell'ottobre 2013, la rivista NME ha inserito l'album al numero 31 nella lista dei 500 migliori album di tutti i tempi.
Jane Louise Weaver (nata il 28 febbraio 1972) è una cantante, cantautrice e chitarrista inglese.
Dirige l'etichetta Bird Records, una propaggine della Twisted Nerve Records.
La Weaver si è esibita come parte del gruppo Britpop Kill Laura, del progetto folktronica Misty Dixon e come artista solista. È cresciuta nella città di Widnes, nel Cheshire.
Crossing the Red Sea with The Adverts è l'album di debutto in studio del gruppo punk rock inglese The Adverts.
È stato pubblicato il 17 febbraio 1978 dall'etichetta discografica Bright.
Crossing the Red Sea with The Adverts è stato registrato agli Abbey Road Studios.
Il titolo dell'album è stato coniato da Jane Suck.
In una recensione retrospettiva per AllMusic, Dave Thompson ha definito l'album “un debutto devastante” e “uno dei migliori album non solo dell'era punk ma degli anni '70 nel loro insieme”.
Trouser Press ha detto che “a modo suo”, l'album “è uguale ai primi Sex Pistols o ai Clash; un'affermazione frettolosa che cattura un momento emozionante”.
Nel marzo 2003, la rivista Mojo ha classificato Crossing the Red Sea n. 17 nella lista dei 50 migliori album punk.
L'album è stato inserito nella lista di The Guardian “1000 album da ascoltare prima di morire
Pink Moon è il terzo e ultimo album in studio del musicista inglese Nick Drake, pubblicato nel Regno Unito dalla Island Records il 25 febbraio 1972.
È stato l'unico album in studio di Drake ad essere pubblicato in Nord America durante la sua vita.
Pink Moon differisce dai precedenti album di Drake in quanto è stato registrato senza una band di supporto, con solo Drake alla voce, chitarra acustica e un breve riff di pianoforte sovrainciso sulla title track.
Rilasciato due anni prima della sua morte nel novembre 1974, all'età di ventisei anni, il contenuto dei testi di Pink Moon è stato spesso attribuito alla continua battaglia di Drake contro la depressione. Le canzoni sono più brevi rispetto ai suoi album precedenti, con una durata totale dell'album di poco più di ventotto minuti.
Pink Moon, come i precedenti album in studio di Drake, non si è venduto bene durante la sua vita e il suo suono intimo e spoglio ha ricevuto una risposta mista dalla critica. Tuttavia, da allora l'album ha ottenuto un notevole successo di critica.
Celebrity Skin è il terzo album in studio del gruppo rock alternativo americano Hole, pubblicato l'8 settembre 1998 negli Stati Uniti su DGC Records e a livello internazionale su Geffen Records.
È stato l'ultimo album pubblicato dalla band prima del loro scioglimento nel 2002. Hole intendeva che il disco si discostasse in modo significativo dal loro precedente suono influenzato dal noise e dal grunge come descritto in Pretty on the Inside (1991) e Live Through This (1994).
La band ha assunto il produttore Michael Beinhorn per registrare Celebrity Skin per un periodo di nove mesi che includeva sessioni a Los Angeles, New York City e Londra. È stata l'unica uscita in studio della band con la bassista Melissa Auf der Maur. La batterista Patty Schemel ha suonato i demo per l'album, ma è stata sostituita dal batterista Deen Castronovo su suggerimento del produttore Beinhorn. Questo problema ha creato una spaccatura tra Schemel e la band, che l'ha portata ad abbandonare il tour ea separarsi dal gruppo, sebbene abbia ricevuto il merito di batteria nell'album. La band ha cercato di utilizzare Los Angeles e lo stato della California come tema unificante e ha iniziato a scrivere quello che avevano concepito come un “album della California” nel 1997. A differenza delle precedenti uscite di Hole, le canzoni finali di Celebrity Skin contenevano contributi strumentali di diversi musicisti esterni. la band, principalmente Billy Corgan, che ha co-scritto gli arrangiamenti musicali di cinque canzoni. Anche l'ex compagno di band di Auf der Maur, Jordon Zadorozny, così come il chitarrista dei Go-Go, Charlotte Caffey, hanno contribuito alla composizione di una traccia. La frontwoman Courtney Love, che ha scritto tutti i testi, ha chiamato l'album e la sua title track dopo una poesia che aveva scritto che era stata influenzata da “ The Waste Land ” di TS Eliot .
Celebrity Skin è l'album di maggior successo commerciale di Hole. Ha raggiunto il numero nove della Billboard 200 degli Stati Uniti, il numero quattro della classifica degli album australiani e il numero 11 della classifica degli album del Regno Unito. Ad oggi, ha venduto oltre 1,4 milioni di copie solo negli Stati Uniti, è stato certificato doppio disco di platino in Australia dall'Australian Recording Industry Association (ARIA) e disco di platino in Canada da Music Canada (MC) e negli Stati Uniti da Associazione dell'industria discografica americana (RIAA). Ha fatto guadagnare a Hole un singolo di successo numero uno nella classifica Modern Rock Tracks con la title track, “Celebrity Skin”. La reazione della critica all'album è stata molto positiva ed è stato inserito in numerose liste di fine anno delle pubblicazioni nel 1998, comprese quelle di Time e The Village Voice. L'album è stato nominato il 265esimo più grande album di tutti i tempi da un sondaggio del 2013 della rivista NME ed è stato inserito nel libro 1001 Albums You Must Hear Before You Die.
Mama's Gun è il secondo album in studio della cantante americana Erykah Badu.
È stato registrato tra il 1999 e il 2000 agli Electric Lady Studios di New York e pubblicato il 21 novembre 2000 dalla Motown Records.
Mama's Gun incorpora elementi di stili funk, soul e jazz. Ha testi confessionali di Badu, che coprono temi di insicurezza, relazioni personali e questioni sociali.
L'album contiene il singolo “Bag Lady”, Il primo successo di Badu nella top 10 di Billboard, che è stato anche nominato per il Grammy Award per la migliore performance vocale R&B femminile e per la migliore canzone R&B.
L'album presenta contributi sostanziali da diversi membri del gruppo Soulquarians, di cui Badu era un membro. Presenta anche ospiti come la cantante soul Betty Wright e il trombettista Roy Hargrove. Mama's Gun ha ricevuto recensioni generalmente positive da parte della critica. Ha avuto meno successo commerciale di Baduizm, ricevendo la certificazione Platinum negli Stati Uniti. La rivista Rolling Stone lo ha nominato uno dei 10 migliori album del 2000.
