Live/Dead è il primo album live ufficiale (e il quarto in assoluto) pubblicato dalla rock band Grateful Dead. Registrato durante una serie di concerti all'inizio del 1969 e pubblicato più tardi nello stesso anno, è stato il primo album rock dal vivo a utilizzare la registrazione a 16 tracce.
Nel 2005 i brani “Dark Star”, “St. Stephen”, “Death Don't Have No Mercy”, “Feedback” e “We Bid You Goodnight” sono stati pubblicati, nella loro sequenza originale e con un nuovo mix, sulla rispettivi dischi del 27 febbraio 1969 e del 2 marzo 1969 del cofanetto Fillmore West 1969: The Complete Recordings (il primo 1:34 di “Dark Star” può essere trovato nella traccia precedente, “Mountains of the Moon”). “Feedback” e “We Bid You Goodnight” furono pubblicati anche sul triplo disco, l'uscita di punta Fillmore West del 1969.
L'album è stato accolto con recensioni molto positive, con il critico di Village Voice Robert Christgau che ha scritto che “contiene la migliore improvvisazione rock mai registrata” e Lenny Kaye della rivista Rolling Stone che ha affermato che prefigura “dove probabilmente sarà il rock tra circa cinque anni”. Nella sua votazione per il sondaggio della critica della rivista Jazz & Pop del 1970, Christgau ha classificato Live/Dead come il terzo miglior album di musica popolare.
Exit Planet Dust è l'album di debutto in studio del duo inglese di musica elettronica The Chemical Brothers. È stato pubblicato per la prima volta il 26 giugno 1995 nel Regno Unito da Junior Boy's Own, Freestyle Dust e Virgin Records, e il 15 agosto 1995 negli Stati Uniti da Astralwerks. L'album è stato registrato tra agosto e novembre 1994, con “Song to the Siren” eseguito dal vivo. Il titolo è un riferimento al loro allontanamento dal nome precedente The Dust Brothers. L'album ha ricevuto il plauso della critica ed è rimasto nelle classifiche del Regno Unito per molte settimane, classificandosi ogni anno dalla sua uscita nel 1995 fino al 2000; il suo picco più alto è stato il numero 9 nel 1995.
Chore of Enchantment è un album in studio del gruppo rock alternativo Giant Sand. È stato pubblicato nel marzo 2000 da Thrill Jockey. La pubblicazione di giornalismo musicale britannico NME ha elogiato la “grezza ma tenera empatia nelle canzoni piene di partenze inaspettate”.
The Modern Dance è l'album di debutto del gruppo rock americano Pere Ubu. È stato pubblicato nel gennaio 1978 dall'etichetta discografica Blank. La danza moderna è stata acclamata dalla critica. In una recensione per The Village Voice nel 1978, Robert Christgau scrisse che “anche se c'è troppa Radio Etiopia e non abbastanza 'Redondo Beach'”, avrebbe “ascoltato le cose fallite: gli alti ne valgono la pena”. In Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981), ha riaffermato che “gli alti valgono la pena, e le cose fallite non sono male” nella sua recensione rivista. Ken Tucker, scrivendo su Rolling Stone, lo definì vivido ed esilarante, anche se “duro e volontariamente brutto”. NME ha nominato The Modern Dance l'undicesimo miglior album del 1978. Fact ha posizionato il record al numero 31 nella sua lista dei 100 migliori album degli anni '70.
New Gold Dream (81–82–83–84) è il quinto album in studio della band scozzese Simple Minds. L'album fu pubblicato nel settembre 1982 dall'etichetta discografica Virgin e fu un punto di svolta per la band poiché ottennero successo di critica e commerciale nel Regno Unito e in Europa.
Chemtrails over the Country Club è il settimo album in studio della cantautrice americana Lana Del Rey. È stato pubblicato il 19 marzo 2021 da Interscope Records e Polydor Records. Questo serve come seguito al suo sesto album in studio, Norman Fucking Rockwell! (2019). Inizialmente intitolato White Hot Forever, l'album è stato prodotto da Del Rey e Jack Antonoff e presenta ulteriori contributi alla produzione di Rick Nowels, con cui Del Rey ha lavorato nei precedenti album in studio. L'album comprendeva anche le apparizioni di Nikki Lane, Weyes Blood e Zella Day con i quali fece una cover della canzone di Joni Mitchell del 1970 “For Free”, inclusa anche nell'album. Chemtrails over the Country Club è stato descritto come un folk, country disco folk e americano. L'album tratta temi di evasione, amore, crepacuore e nostalgia, racchiudendo i suoi soliti riferimenti all'Americana, insieme a emozioni di disillusione. Chemtrails over the Country Club ha ricevuto il plauso della critica musicale, e molti hanno paragonato il suo suono al suo predecessore. Ha debuttato al numero due della classifica Billboard 200 degli Stati Uniti, guadagnando 75.000 unità equivalenti a un album nella prima settimana, diventando il suo settimo album nella top ten del paese. Ha anche raggiunto la vetta della classifica degli album del Regno Unito, diventando il suo quinto album numero uno nel paese.
Legalize It è un album e una canzone di Peter Tosh. Legalize It è stato l'album di debutto di Tosh come artista solista dopo aver lasciato i Wailers. È stato registrato a Treasure Isle e Randy's, Kingston, Giamaica nel 1976 e pubblicato in Giamaica nello stesso anno. Legalize It è uno dei due album solisti pubblicati nel 1976 dai membri dei Wailers, insieme all'album Blackheart Man di Bunny Wailer. Bob Marley e i suoi nuovi Wailers hanno pubblicato anche Rastaman Vibration. La canzone è stata scritta in risposta alla sua continua vittimizzazione da parte della polizia giamaicana e come pezzo politico che spinge per la legalizzazione della cannabis, in particolare per uso medico. Nel 1977, Tosh lo sostenne dicendo: “Siamo le vittime delle circostanze di Rasclot. La vittimizzazione, il colonialismo, porteranno a un bagno di sangue”. Tosh disse anche “L'erba diventerà come le sigarette”, in un'intervista a NME nel 1978.
Cupid & Psyche 85 è il secondo album in studio del gruppo pop britannico Scritti Politti, pubblicato nel Regno Unito il 10 giugno 1985 dalla Virgin Records. L'uscita continua l'abbraccio del frontman Green Gartside agli stili di musica pop commerciale e alla produzione in studio all'avanguardia, mentre i suoi testi riflettono la sua preoccupazione per le questioni linguistiche e politiche. Rimane l'album in studio di maggior successo della band, raggiungendo la quinta posizione nella classifica degli album del Regno Unito, ed è stato certificato disco d'oro dalla BPI per 100.000 copie vendute. L'album conteneva cinque singoli, tre dei quali erano i primi 20 successi nel Regno Unito. Il singolo “Perfect Way” divenne un successo a sorpresa negli Stati Uniti, raggiungendo il numero 11 della Billboard Hot 100 in una corsa di 25 settimane in classifica.
Bat Out of Hell è l'album di debutto del 1977 del cantante rock americano Meat Loaf e del compositore Jim Steinman. È uno degli album più venduti della storia. L'album è stato sviluppato da un musical, Neverland, una versione rock futuristica di Peter Pan, che Steinman scrisse per un seminario nel 1974. Fu registrato tra il 1975 e il 1976 in vari studi, inclusi i Bearsville Studios a Woodstock, New York, prodotto da Todd. Rundgren e pubblicato nell'ottobre 1977 dalla Cleveland International/Epic Records. Bat Out of Hell ha generato due album sequel di Meat Loaf: Bat Out of Hell II: Back into Hell (1993) e Bat Out of Hell III: The Monster Is Loose (2006).
Bat Out of Hell ha venduto oltre 43 milioni di copie in tutto il mondo. È certificato 14× Platino dalla Recording Industry Association of America (RIAA). È l'album più venduto in Australia. A giugno 2019, ha trascorso 522 settimane nella classifica degli album del Regno Unito, la seconda classifica più lunga gestita da un album in studio. Rolling Stone lo ha classificato al numero 343 nella sua lista dei 500 migliori album di tutti i tempi. Un musical basato su Bat Out of Hell, messo in scena da Jay Scheib, è stato inaugurato alla Manchester Opera House il 17 febbraio 2017, prima di trasferirsi al London Opera House. Coliseum e all'Ed Mirvish Theatre di Toronto alla fine del 2017. Dal 2 aprile 2018 al 5 gennaio 2019 lo spettacolo è stato rappresentato al Dominion Theatre di Londra prima di una breve rappresentazione nello stesso anno negli Stati Uniti.
Tommy è il quarto album in studio del gruppo rock inglese The Who, un doppio album pubblicato per la prima volta il 17 maggio 1969. L'album è stato composto principalmente dal chitarrista Pete Townshend, ed è un'opera rock che racconta la storia di Tommy Walker, un “sordo” “ragazzo muto e cieco”, comprese le sue esperienze di vita e il suo rapporto con la famiglia. Townshend ha ideato il concetto di Tommy dopo essere stato introdotto al lavoro di Meher Baba e ha tentato di tradurre gli insegnamenti di Baba in musica. La registrazione dell'album iniziò nel settembre 1968, ma ci vollero sei mesi per essere completata poiché il materiale doveva essere arrangiato e registrato nuovamente in studio. Tommy è stato acclamato alla sua uscita dalla critica, che lo ha salutato come la svolta degli Who. La sua posizione critica diminuì leggermente negli anni successivi; tuttavia, diversi scrittori lo considerano un album importante e influente nella storia della musica rock. Gli Who promossero l'uscita dell'album con un lungo tour, inclusa una versione live di Tommy, che durò per tutto il 1969 e il 1970. I concerti chiave del tour includevano apparizioni a Woodstock, al Festival dell'Isola di Wight del 1969, all'Università di Leeds, al Metropolitan Opera. House e il Festival dell'Isola di Wight del 1970. Le esibizioni dal vivo di Tommy hanno ricevuto elogi dalla critica e hanno rivitalizzato la carriera della band. Successivamente, l'opera rock si è sviluppata in altri media, tra cui una produzione dell'Opera di Seattle nel 1971, una versione orchestrale di Lou Reizner nel 1972, un film nel 1975 e un musical di Broadway nel 1992. L'album originale ha venduto 20 milioni di copie ed è stato inserito nella Grammy Hall of Fame. È stato ristampato più volte su CD, incluso un remix di Jon Astley nel 1996, un Super Audio CD deluxe nel 2003 e un cofanetto super deluxe nel 2013, inclusi demo e materiale live inediti.
